sábado, 23 de febrero de 2013

Conceptos fundamentales Iª parte.


Antes que nada, vamos a familiarizarnos con conceptos que tenéis que conocer si queréis cantar sin haceros daño.

La tesitura y el rango vocal:

Antes de que empezaráis a cantar, y habiendo hecho los convenientes ejercicios de relajación y respiración difragmática (hablaremos de ellos más adelante), sería muy útil para vosotros saber cuál es vuestra tesitura. La tesitura es la zona de la extensión de sonidos de frecuencia determinada que es capaz de emitir una voz humana (en el caso del cantante, en el caso de un instrumento sería un instrumento, lógico). Por lo general, el profesor suele medir el rango vocal de cada cuál al piano, ahora veremos de qué manera. El rango vocal es la cantidad de notas que puedes cantar hacia arriba (agudos) y hacia abajo (graves) en el piano; medir tu rango vocal indicará cuál es tu tesitura. Eso sí, hay que decir que no tenemos siempre el mismo rango vocal, sino que esto se puede ampliar e incluso por la mañana puede ser que lleguemos mejor a los graves, y puede ser, que por las noches lleguemos peor. Además, el rango vocal se puede entrenar para que crezca y se amplíe, así que si tienes un rango algo limitado no tienes que preocuparte, eso puede cambiar con el tiempo y el entrenamiento, las voces son un mundo e incluso clasificarlas de esta manera es complicado. Con respecto a la tesitura, obviamente también puede cambiar, un ejemplo sencillo es el de los niños pequeños que en el coro empiezan siendo soprano, les cambia la voz y... ¡tachán! ¡El pequeño Jaimito se convirtió en Jaimote con su profunda voz de barítono!

Tipos de tesitura

Estos son los tipos de tesitura de las principales voces que existen. Por lo general, el profesor comienza a "medir" tu tesitura desde una nota que todo el mundo tenemos en común (lástima que no sepa música porque no recuerdo cuál es), desde una nota que todos podemos cantar. A partir de ahí a nosotros nos hizo imitar las notas del piano, hacia arriba desde esa nota (los agudos) y hacia abajo (los graves). Por ejemplo, yo estoy en el rango de las mezzosopranos, aunque también me han dicho que podría ser contralto (he aquí lo que os he dicho anteriormente de que no es tan sencillo clasificar una voz).

Si eres mujer, la voz más aguda que puedes tener es la de soprano, le sigue el mezzosoprano y, la voz más grave sería la del contralto.
Si eres hombre, la voz más aguda sería la del soprano, siguiéndole el mezzosoprano, contralto, tenor, barítono y, la voz más grave, bajo.

Para medir tú mismo tu rango vocal y con ello saber tu tesitura, te recomiendo que cojas la nota del piano con la que te sientas más cómodo, que normalmente será una de las notas centrales. En esta imagen se ve claramente que en el centro hay notas que todos los pianitos que aparecen tienen en común, por ahí tenéis que empezar. Posteriormente, seguís hacia arriba imitando la nota del piano hasta la nota que lleguéis... ¡consejo muy importante! Para llegar a estas notas también sirve vuestra voz lírica, no penséis que vuestra voz normal se queda en la voz gutural (de garganta) o en la voz de pecho. Haced lo mismo con los graves, y más o menos os podréis hacer una idea de cuál es vuestro rango vocal y vuestra tesitura.

¡RECUERDA! No debes encasillarte en un rango vocal, que saber cuál es tu tesitura no te impida buscar notas más aguadas o graves y alcanzarlas, pero siempre con entrenamiento, conocimiento y práctica.




Encontré un ejercicio paso a paso que nos propone el instructor de canto Wílmer Bolívar, aunque es básicamente lo que ya he dicho, quizás esté mejor explicado aquí, cito:

Tu rango vocal lo encuentras buscando primero un punto de partida en piano. Este punto de partida es la nota que más se parezca a tu voz hablada. Luego que encuentras esa nota de partida comienzas a subir para hallar la nota más alta que das. Después regresas a la nota de partida y comienzas a bajar hasta llegar a la nota más baja que puedes hacer. Recuerda, la nota más baja debe ser una nota cantada, esto quiere decir que se oiga. Puede ser con bajo volumen pero que la nota sea audible.
Veámoslo Paso a Paso:
1.    Busca un piano y ubica tu nota o punto de partida. Recuerda que es la nota que más se parezca a tu voz hablada.
2.    Comienza a subir en el piano para conseguir la nota más alta que des.
3.    Regresa a tu nota de partida y comienza a bajar para encontrar la nota más baja que puedas cantar audiblemente.
4.    Define cual es la nota mas baja hasta la mas alta que pudiste cantar y ese es tu rango vocal.
5.    Luego procede a encontrar tu tesitura. Casi siempre son las notas ubicadas en la zona central de tu rango.

¿Para qué nos sirve todo esto?

Pues básicamente conocer nuestra tesitura nos sirve para saber qué canciones podemos cantar prácticamente sin esfuerzo, en qué canciones nos sentimos cómodos cantando. Nos sirve para conocernos mejor a nosotros mismos vocalmente hablando. Por poner un ejemplo, yo me siento especialmente cómoda cantando canciones de PJ Harvey o de Liza Minelli, sin embargo cuando intento cantar algo de Alicia Keys me doy cuenta de que tengo que bajar la canción a mi tesitura y no debo intentar cantarla en la nota que la canta ella. Por eso, nunca canto Alicia Keys con música de karaoke detrás (podría estropear mis cuerdas vocales haciendo un gran esfuerzo por llegar a tonos demasiado agudos para mi rango vocal), sino que la canto a capella (sin instrumentos detrás, ni música) en la nota en la que me siento cómoda.

Por otra parte, si conocemos cuál es nuestro rango vocal desde un principio y vamos entrenando la voz podremos ver cómo evolucionamos, cómo se amplía y crece a medida que avanzamos.

El color de la voz

Influyen en él el timbre, el tono y la intensidad. Como hemos dicho antes cada voz es un mundo, cada voz tiene un color distinto.

El timbre: 

Para su definición formal nos iremos directamente a la wikipedia, que nos dice: El timbre es el espectro específico de una voz, que consiste del sonido básico y los formantes vocales. El timbre vocal es producido a través de la filtración de armónicos (frecuencias afines), cuando el sonido inicial de la laringe pasa por el tracto vocal.

Para su definición de "batamanta" o de estar por casa, diremos que el timbre de la voz es el matiz característico de un sonido, de tu voz... o lo que es lo mismo, aquellas particularidades que te definen como cantante. El timbre de tu voz, unido al tono y la intensidad sería lo que conocemos como el "color" de tu voz. No sé si me he explicado bien, es bastante difícil darle definición. Digamos que sería lo que nos permite distinguir una voz de otra al escucharlas.

Os paso aquí información muy útil acerca del timbre que extraí del artículo de M. Julia González Conde, La credibilidad de la voz como aspecto persuasivo de creación radiofónica, igualmente extraí información de este artículo acerca del tono y la intensidad.
El timbre , que unido al tono y a la intensidad recibe el nombre de “color de la voz”, es la cualidad que nos permite distinguir una voz de otra al escucharlas. El timbre es lo que hace que una voz sea agradable o desagradable, y a partir de él, los oyentes de radio se hacen una idea propia de cómo es el rostro del locutor, ya que tendemos a asociar unas características físicas a sus determinados tipos. De hecho, la constitución física (cara, mandíbula, dientes, paladar, alvéolos o nariz) determina un timbre determinado. Por eso, es normal que los miembros de una misma familia tengan timbres parecidos. De todas formas, la voz es como el DNI de las personas, no hay dos iguales. Aunque puede modificarse (variando las dimensiones y la forma de la cavidad bucal o corrigiendo las tensiones de los músculos de la laringe y respiratorios, entre otras fórmula), por ejemplo para hacer imitaciones, el timbre es lo que hace que cada voz sea única. Además, hay distintos tipos de timbre que el hablante emitirá en función de su actitud y de su estado de ánimo (al igual que con las demás cualidades). Si el que habla está alegre y feliz, el timbre será brillante; si está triste o tiene miedo, será opaco; si habla con normalidad, será absoluto o neto; si transmite poder, energía o certeza, será rotundo y si dice frases confidenciales o amorosas, el timbre es apagado, casi ausente.

La intensidad: 

Se refiere al volumen, fuerza y potencia de la voz, para ganar intensidad tendremos que centrarnos mucho en la respiración:
La intensidad de la voz equivale al volumen y es la fuerza o potencia de emisión de las vibraciones que proceden de las cuerdas vocales. Es la energía con la que el aire es impulsado desde los pulmones hacia las cuerdas vocales. De esta forma, si hablamos en voz baja, la intensidad es muy débil, mientras que, si hablamos en voz alta la intensidad será mayor y necesitaremos respirar con mayor frecuencia. La intensidad baja se corresponde con las sensaciones de tranquilidad, intimidad, tristeza o cercanía; la intensidad alta la asociamos con la alegría, rabia, agresividad o ánimo.

El tono: 

Cuando decimos a alguien que baje el tono de hablar en una conversación, en realidad estamos utilizando mal el lenguaje, deberíamos decirle que baje el volumen o la intensidad (de un sonido con mayor potencia a uno con menor potencia). El tono se refiere a una voz más aguda o más grave, si bajáramos el tono lo que haríamos podría ser hablar en un tono más grave con la misma intensidad. Por eso, en realidad está mal dicho, ya que no bajaríamos el volumen o la intensidad.
(Agudo o grave) es la altura o elevación de la voz que resulta del número de veces en que vibran nuestras cuerdas vocales. Cuantas más vibraciones (mayor frecuencia), más aguda es la voz y más alto el tono; por el contrario, cuantas menos vibraciones (menor frecuencia), más grave es la voz y más bajo el tono. De esta manera, el tono permite clasificar el sonido en más agudo o más grave. 

Hasta aquí los primero conceptos básicos, pronto pondré ejercicios de respiración, técnica vocal, etc., espero que os haya gustado.

¡Hasta pronto!


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